Flea cita a única linha de baixo que ele "voltaria e consertaria" do álbum de 1995 do Red Hot Chili Peppers, One Hot Minute

Flea sobre a produção de One Hot Minute: "Achei que soava como outro garoto branco estúpido tentando ser descolado!"

Se One Hot Minute foi uma decepção ou um álbum criminalmente esquecido no arsenal do Red Hot Chili Peppers está em debate. Muitos o consideram um de seus esforços mais fracos, mas certamente rendeu algumas ótimas canções. A adição do ex-guitarrista do Janes Addiction, Dave Navarro, trouxe um viés mais pesado ao som do grupo, com momentos limítrofes do metal em Warped e Coffee Shop. história de capa. "Achei que soava como outro garoto branco estúpido tentando ser funky! Quando toquei ao vivo no estúdio, o baixo não gravou direito, então foi uma das poucas coisas que tive que fazer overdub. Lancei mesmo assim , mas é a única coisa que eu voltaria e consertaria. O papel continuou parecendo rígido para mim, como se não fosse o meu dia. Eu queria refazê-lo, mas Rick Rubin disse que era legal.

Não se deixe enganar pela humildade de Flea. O avião deve ser um dos usos mais divertidos de oitavas esbofeteadas de todos os tempos. A linha de baixo no verso não é tão chamativa quanto o estilo tapa anterior de Flea, mas seu tom forte e polegar pesado ilustram perfeitamente sua abordagem de comando, mas essencial, enquanto a linha de estilo de dedo no refrão, com seus enormes slides e preenchimentos groovy, tece sem esforço dentro e fora da melodia vocal. E há um solo de baixo incrível para inicializar. Esforço fraco? Achamos que não. A entrevista a seguir é da edição de fevereiro de 1996 da Bass Player. Durante uma pausa de duas semanas na cansativa agenda da turnê do Chili Pepper, Flea levou algum tempo para explicar por que ele voltou a se apaixonar por seu instrumento, como não ser um músico "totalmente brilhante e sem sucesso" e como praticar a Meditação Transcendental ajudou-o a se tornar um músico melhor. Há um monte de estilos diferentes misturados na linha de baixo de Aeroplane. Como surgiu a parte do tapa nos versos?"Eu estava sentado na minha garagem com um baixo que Louis Johnson me deu - um Treker Louis Johnson Signature de 4 cordas - e comecei a tocar aquela linha funk dos anos 70. O baixo tinha cordas leves e tinha aquele som whacka-whackita. É uma espécie de groove 'já feito', mas é bom e Anthony gostou. A parte do refrão foi uma daquelas coisas em que ficamos presos; às vezes, quando estamos procurando por outra parte, não faço ideia do que vou fazer, mas vou dizer: 'E quanto a isso?'"

Em comparação com o trabalho de polegar completo dos primeiros discos do Chili Peppers, suas partes em Blood Sugar Sex Magik apresentaram uma abordagem mais despojada. Em One Hot Minute, você tentou combinar elementos de ambos?

"Eu estava tentando tocar simplesmente no Blood Sugar porque eu tocava muito antes disso, então pensei, eu realmente tenho que relaxar e tocar metade das notas. Acho que tocar no One Hot Minute é igual mais simples; eu me debati durante a gravação e não me importei com as partes perfeitas. Não é que eu não ame mais o baixo apaixonadamente - eu apenas senti que estava recebendo muitos elogios por ser Joe Bass Player.Alguns podem argumentar que este disco é um de seus esforços de baixo mais fortes."Sério? Talvez não pensar sobre isso tenha me feito tocar melhor. Eu definitivamente deixei muitos erros lá, e não consigo nem pensar em nada que eu tenha tocado que fosse complexo; até o material do tapa é simples. Tem um som original e Tenho orgulho disso, mas o que toquei foi mais uma questão de escolha estética. Por outro lado, acho que Giant Steps foi simples para John Coltrane, porque era ele quem tocava. É fácil se você conseguir!"Coffee Shop está repleto de coisas de baixo, incluindo um solo.

"É engraçado – Coffee Shop nunca teria sido uma música se não fosse por esse efeito chamado Electro-Harmonix BassBalls. Comecei a tocar com ela uma manhã no Havaí, e tinha o mais incrível som subaquático, tipo Bootsy - e também tinha esse efeito de sirene rolando. Mas quando chegamos em LA para começar a gravar, a caixa nunca mais fez o som. Fiquei tão bravo que arrebentei! Quase nem quis gravar a música, porque para mim, era tudo sobre aquele som de baixo. Acabei usando um Boss Dynamic Filter no disco."